Gaël Froget
Gaël Froget, artiste mauricien né en 1986, s’impose comme une figure singulière de la scène contemporaine de l’océan Indien. Formé initialement à la mode à Kuala Lumpur et passé par une prestigieuse Maison de couture, il conserve de cet univers une liberté créative et un dynamisme qui irriguent profondément son travail artistique. Autodidacte en arts visuels, Gaël apporte fraîcheur et audace à la création mauricienne, renouvelant les codes par des choix techniques et esthétiques résolument singuliers. Ses œuvres mêlent peinture acrylique, aérosol, textiles et collages dans des compositions où rien n’est figé. Chaque création devient un espace de liberté totale, travaillée en mouvement, parfois même foulée aux pieds dans un geste rituel qui signe physiquement son empreinte au-delà du nom.
Son rayonnement international témoigne d’une trajectoire fulgurante. Repéré dès ses débuts par la galerie IMAAYA, Gaël enchaine les expositions de renom et devient le seul artiste mauricien contemporain vivant sur l’île à avoir été exposé à New York, Miami, Londres et Nice. Ses œuvres intègrent de prestigieuses collections privées à Maurice comme à l’étranger, et ses collaborations avec des institutions du luxe, du groupe Shangri-La à la compagnie aérienne Emirates, illustrent sa capacité à transcender les frontières entre art, design et expérience sensorielle. Son succès dans le secteur privé lui a ouvert les portes d’une reconnaissance mondiale tout en restant ancré dans son île natale, dont il célèbre la richesse culturelle et linguistique, notamment à travers l’usage du créole dans son travail.
Au-delà de la virtuosité technique, Gaël Froget incarne l’artiste-philosophe engagé dans une réflexion profonde sur l’humain. Nourri d’influences africaines, de l’histoire mauricienne et de grands maîtres tels que Basquiat, Picasso, Keith Haring, Mark Bradford, Francis Bacon ou Jenny Saville, il explore nos émotions, nos peurs, nos désirs et notre complexité intérieure. Ses toiles dressent un portrait social international où se mêlent critique du fast fashion, société de consommation, rapport à la nature, à la beauté et à l’image de soi. Chaque œuvre devient un miroir tendu au spectateur, l’invitant à un voyage introspectif où couleurs éclatantes et gestes brutaux révèlent autant la joie que la colère, autant la quête d’identité que la célébration de nos origines.







